Vernisaj | 1 iulie | ora 19:00
Dialog despre arta post-umanistă | 5 iulie
Expoziție | 1-7 iulie | orele 11:00 – 20:00

Proiectul expoziției Porțelanuri post-umaniste, realizate de artistul Ioannis Stathoyiannis, abordează tematici de post-umanism, memoria colectivă și identitatea culturală într-o manieră actuală. Lucrările expuse, realizate din porțelan delicat (14x14 cm) și metale prețioase (aur 24K/22K, argint 925), sunt concepute ca o cartografie internă a experiențelor trăite în urma călătoriilor artistului, transformând pernele în arhive tactile ale coexistenței culturale. Explorarea contrastelor și a simbolurilor culturale (exemplificată prin lucrări precum Metahuman Dracula – România) aduce plusvaloare prin sinteza dintre arta tradițională și tehnologia de vârf. Găzduirea unei expoziții internaționale, în conexiune cu tematica academică Beyond Humanism, contribuie semnificativ la diversitatea ofertei de evenimente la nivel local. Lucrările realizate au fost realizate cu elemente precum medii precum video AI, 3D printing și Kintsugi, la intersecția dintre artă, tehnologie și filosofia contemporană.  Expoziția se adresează publicului academic, dar și publicului larg. 

Ioannis Stathoyiannis a studiat Arte Plastice la University of Central Lancashire din Regatul Unit, unde a obținut o diplomă de licență cu distincție (Bachelor of Arts Honours) în Arte Plastice – Time Based Media, sub îndrumarea artistei și curatoarei britanice Lubaina Himid și a artistului video Chris Meigh-Andrews. Și-a continuat studiile la University of Wolverhampton din Regatul Unit, obținând un master (Master of Arts and Design) în Animație. În 2006 a lucrat ca membru al corpului didactic în domeniul Comunicării Vizuale și al Mediei Interactive la Raffles Education Corporation, Raffles Design Institute Guangzhou, China. Din 2014 și până în prezent predă Arte Plastice în școli primare publice, lucrând totodată și în învățământul special. În 2025 i-a fost acordat titlul de doctor (PhD) în Tehnologie Culturală și Comunicare la Universitatea din Marea Egee, cu mențiunea „Distincție”, sub îndrumarea Eviei Sampanikou.

Ioannis Stathoyiannis a participat la conferințe naționale și internaționale, iar cercetările și articolele sale au fost publicate în volume colective sau în volume de lucrări ale conferințelor. Publicațiile sale includ două monografii; a realizat proiecte artistice, activitate curatorială și propuneri pentru programe finanțate de UE, în Grecia și în străinătate. A colaborat cu organizații de prim rang din domeniile Artei și Culturii. Este membru al Camerei Elene a Artelor Plastice, al Camerei de Comerț Greco-Chineze, al Uniunii Designerilor Grafici din Grecia și Președinte al Asociației de Arte Vizuale din Creta. Artistul a avut patru (4) expoziții personale și a participat la șapte (7) expoziții de grup. Opera sa artistică se concentrează pe narațiunea interculturală, cultura vizuală și transformarea mitului prin mijloacele media contemporane, explorând relația dintre materie, imagine și traducere culturală. Lucrarea cuprinde două secțiuni: prima constă în 200 de printuri digitale experiențiale pe pânză de bumbac, iar a doua în 23 de perne din porțelan realizate în tehnică mixtă (textile, aur, gresie ceramică, fibră optică, video), o cartografiere interioară a experiențelor, influențată de porțelanul chinezesc și de filosofia kintsugi. Trăiește și lucrează în Heraklion, Creta.